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À la rencontre de Dramane Koné

admin — Thu, 19 Aug 2010 15:32:33 +0000

Dans le cadre de l’émission Radio Touki sur le Mali, l’équipe de Touki Montréal a reçu le chanteur Dramane Koné. Découvrez l’univers musical de ce virtuose qui vit à Montréal depuis quelques années et qui n’a pas résisté à l’envie de venir avec son N’Goni en studio.

Avec Sarrah Osama et Stéphane Waffo, le musicien malien revient sur l’origine du N’Goni et sur son parcours personnel. Surtout, Dramane Koné chante quelques pièces de son repertoire…

Dramane Kone, une valeur sure du Mali à Montréal

En plus de chanter, Dramane Koné est un conteur et un comédien. Il a été formé à l’Institut National des Arts de Bamako ainsi qu’au Conservatoire des Arts et Métiers Multimédia Balla Fasseké Kouyaté du Mali.

Il pratique aussi plusieurs instruments du repertoire malien : le Tamtam, le Doundoun, le Graignè ou le Yaa. Le Ngoni reste son instrument de prédilection. Il donne d’ailleurs des cours de N’goni et de chant africain à Montréal (prochaine session, 26 septembre).

Extrait de ce concert cet été au Festival International Nuits d’Afrique de Montréal

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Victor Démé et son Deli

Nicolas Roux — Thu, 05 Aug 2010 21:43:31 +0000

On prend les mêmes et on recommence pour Victor Démé. Il avait percé sur la scène internationale à 47 ans et le voilà de retour avec un deuxième album, intitulé Deli. Sa recette avait fait fureur il y a deux ans, il n’y avait donc pas besoin d’en changer complètement.

Victor Démé, Francofolies 2010, crédit : E. Fondanesche

La patience est la plus grande des vertus. Un adage dont Victor Démé appréciera toute la signification. Des années de performances dans des clubs ouest africains amèneront finalement le Burkinabé à la reconnaissance mondiale. Lui qui voyage maintenant d’un bout à l’autre du globe, a malgré tout trouvé le moyen de nous faire parvenir 14 nouveaux titres, pour notre plus grand plaisir.

Sur ce nouvel opus, il mélange à nouveau les styles et livre un répertoire varié passant par le blues, la folk ou encore l’afro-beat. Il alterne chant dans sa langue maternelle et chant en français, comme sur Ma Belle, un exercice de rumba faisant un petit clin d’œil à l’autre côté de l’Atlantique.

Même si Victor Démé est forcément passé à un échelon supérieur sur le barème international, il reste néanmoins fidèle à lui-même. Il garde donc une équipe identique que sur le premier album, tout en innovant avec l’apparition de musiciens tels que Femi Kuti au saxophone, ou Fixi, du groupe français Java, à l’accordéon.

Sur la pochette Victor Démé arbore fièrement un mètre ruban autour du coup, petit hommage à son père couturier avec lequel il avait travaillé à Abidjan. Victor sait en effet d’où il vient et où il va. Deli reste un album traditionnel, dans la lignée de son prédécesseur, et ravira les amateurs de musique ouest africaine au sens large.

Entrevue de Victor Démé lors de son passage aux Francofolies de Montréal

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Flo : How are you doing ?

admin — Sun, 01 Aug 2010 15:59:44 +0000

Lors de l’émission Radio Touki sur le Cameroun, l’équipe de Touki Montréal a reçu l’artiste FLO. Franco-camerounais, celui qui a fait ses premiers pas dans un groupe SKA/punk s’est depuis tourné vers le reggae. Réécoutez l’entrevue avec Khady Beye et Stéphane Waffo et découvrez le single « WE » du premier album de cet artiste aux multiples facettes et aux talents plus que prometteur.

Musicien globe-trotter

Après avoir conquis plusieurs scènes montréalaises, FLO, de son vrai nom Florian Feral, a décidé de faire le grand saut. Le 15 août prochain, il lancera avec NSE live music, son album How are you doing. Écrit à Brooklyn, enregistré en France, mixé à Montréal, l’album a finalement été masterisé dans le légendaire studio Tuff Gong en Jamaïque.

En jaune, Flo et l'équipe de Radio Touki dans les studios de CIBL 101,5 Radio Montréal

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Omar Pene : un envoûtant voyage musical

Christine Berger — Sun, 25 Jul 2010 15:22:05 +0000

Accueilli par un fan-club euphorique, Omar Pene a donné un spectacle à la hauteur de sa réputation. Une prestation colorée et bien structurée sur fond de Mbalax, une musique percussive qui mélange des instruments traditionnels (djembé, sabar, kora) à des rythmes plus modernes ( jazz, funk, sonorités afro-cubaines).

Photo : Patrice Blain, FINA 2010

Chanteur sénégalais engagé, Omar Pene met des histoires en musique. Nul besoin de maîtriser le wolof, un dialecte tout aussi charmant qu’exotique, pour saisir l’ambiance générale qui se dégage des chansons interprétées par l’artiste. Lorsque Omar Pene et ses acolytes montent sur scène, ils portent avec eux un univers particulier, ne serait-ce qu’au niveau de leurs costumes et de leur attitude. Ils sont six : chanteur, accordéoniste, bassiste, percussionniste, guitaristes (classique et électrique). Six personnages qui semblent profondément ancrés là où les transporte leur musique, fascinants à contempler. Les spectateurs de toutes origines, qui ont fait salle comble, s’en donnaient à cœur joie, scandant leur enthousiasme et admiration à tout moment.

Le spectacle a été monté de façon à échauffer la foule de façon graduelle. Vêtu d’une superbe toge de couleur fuchsia, Omar Pene a interprété ses premières chansons dans un état qui rappelait la transe : yeux fermés ou rivés vers le sol, mouvements de danse rares et modestes. Le spectacle, loin d’être ennuyeux, est un réel plaisir pour les yeux. Si on ne comprend pas les paroles, on saisit quand même que le message est puissant et profond. La chimie entre les musiciens sur scène est singulière : chacun semble performer dans une bulle, et pourtant chacun est connecté aux autres. Les instruments communiquent entre eux, dialoguent avec Omar Pene : subjuguant. Cette étrange énergie, captivante, fait en sorte que les spectateurs ne savent pas sur quel pied danser. Ils ont envie de bouger, mais ils ne semblent pas vouloir s’imposer.

Omar Pene savait certes que son public était là pour danser, et il a commencé à leur en donner l’occasion tout juste avant l’entracte. Tout à coup la piste de danse, vide jusque-là, s’est fait envahir, et elle ne s’est vidée qu’à la toute fin de la performance, plus d’une heure plus tard. Le public s’est amassé en foule compacte face à la scène, entraîné par un rythme bien sénégalais. Le coin semblait surchauffé.

Né en 1956 dans un quartier de Dakar, Omar Pene connaît un succès incontestable au Sénégal, mais aussi partout dans le monde. Depuis plus de trente-cinq ans, il se consacre à atténuer les difficultés sociales et économiques de son pays. Ses chansons dénoncent la corruption et cherchent à atteindre la jeunesse. Il a été sacré Meilleur Musicien Africain en 1998 aux Etats-Unis par la CFTV.

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Aristide de DjiDji, compositeur sans détour

Stephane Waffo — Sat, 24 Jul 2010 04:20:40 +0000

Malgré ses nombreuses participations à d’autres projets, Aristide Gnakalé Sahouo tient la barre avec sa formation DjiDji. Récipiendaire du Syli de Bronze 2010 de la musique du monde, le groupe puise ses sonorités au pays d’Alpha Blondy et de Tiken Jah Fakoli. Touki Montréal l’a rencontré quelques jours avant son spectacle en extérieur (25 juillet, Place Emilie Gamelin).

Quels sont les artistes qui vous ont inspiré?

Au niveau de l’Afrique, je peux citer Manu Dibango, Lokua Kanza et Papa Wemba. En Côte d’Ivoire, c’est un artiste comme Kéké Kassiry qui m’a inspiré. Et ici à Montréal, Sting, c’est le style de musique que j’aime beaucoup.

Comment procédez-vous pour composer ou créer vos rythmes?

Je suis bassiste donc au niveau de la composition je ne suis pas très rapide, mais musicalement, chaque fois que je pratique la basse, les mélodies me viennent plutôt aisément en tête. C’est en travaillant ou même en marchant dans la rue que je trouve l’inspiration. C’est pour çà que j’ai un petit enregistreur sur moi car si je n’enregistre pas, j’oublie.

Que représentent pour vous le multiculturalisme et l’interculturalisme dans la musique?

Je pense que c’est bien et ça donne un peu d’ouverture à tout le monde. En plus, ça prouve surtout que la musique n’a pas de frontière. Ça nous aide beaucoup en temps qu’artiste. Moi ce que je sais, l’autre ne le connait pas et inversement. C’est ainsi qu’on se complète et ça donne des mélodies différentes.

Un mot sur Montréal

Je suis très fier de vivre à Montréal. C’est une ville qui ressemble beaucoup à Abidjan. C’est comme Babi. La Côte d’Ivoire est une plaque tournante de la musique en Afrique. Je pense que c’est la même chose ici à Montréal. Pour avoir participé à plusieurs festivals ici au Canada, je peux dire que Montréal vit vraiment de la musique. Un musicien ici à Montréal ne chôme pas.

Propos recueillis par Stéphane Waffo.

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Kabakuwo gagne le Syli d’or de Nuit d’Afrique

Gagnez des billets pour le concert de Kassav au Métropolis

admin — Fri, 23 Jul 2010 15:58:33 +0000

La mythique formation de zouk Kassav se produira une deuxième année consécutive à Montréal dans le cadre du Festival International Nuits d’Afrique. Grâce à Touki Montréal et à l’organisation du Festival International Nuits d’Afrique, trois paires de billets seront remis aux trois premiers qui répondront correctement à ce petit questionnaire :

1- Quel pays africain fêtera son indépendance le 7 août prochain et a vu naître la chanteuse qui a été la première à monter sur scène pour cette 24e édition du Festival International Nuits d’Afrique ?

2- Ils étaient réfugiés, ils se sont retrouvés en Guinée. Quel est le nom de ce groupe qui dit être comme des « pierres vivantes » ?

3- Quel est le nom de famille de ce membre du groupe Kassav qui porte le prénom Jacob et qui a une voix si facilement reconnaissable ?

Les trois premières bonnes réponses gagneront une paire de billet pour le spectacle de Kassav, ce dimanche 25 juillet au Métropolis.

Pour répondre, voici le courriel : concours@toukimontreal.com

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Du rap ninja sud-africain

Vincent Allaire — Fri, 23 Jul 2010 04:55:14 +0000

De gauche à droite : Ninja, Yo-Landi Vi$$er et DJ Hi-Tek.

Phénomène Internet depuis l’hiver, le trio sud-africain Die Antwoord était de passage le 21 juillet au National à Montréal. Plaisir est un mot trop faible pour décrire la ferveur de la foule lorsqu’ont résonné les premières notes de leur succès Enter the Ninja. Le ton était donné et l’intensité s’est maintenue tout au long du concert.

La formation du Cap est composée des rappeurs Ninja (Waddi Jones) et Yo-Landi Vi$$er. Ceux-ci chantent dans un mélange d’anglais et d’afrikaans sur une musique de DJ Hi-Tek, qui combine hip-hop et électro avec des tonalités raves.

L’énergie brute de Ninja sur scène est d’ailleurs contagieuse. Tatoué de la tête au pied, Ninja gesticule sans cesse et se dénude tout au long du spectacle pour finalement ne porter qu’un boxer à l’effigie d’un album de Pink Floyd. Il profite d’ailleurs de l’occasion pour donner à maintes reprises des coups de hanche suggestifs. Cela caractérise le côté Zef que la formation revendique, un terme utilisé pour décrire la culture blanche redneck d’Afrique du Sud.

L’engouement rapide autour du groupe n’a pas échappé au label Interscope (Eminem, Lady Gaga) qui vient de signer avec eux un contrat pour cinq albums.

L’attitude Zef n’est donc appelée qu’à prendre de l’ampleur.

À notre plus grand plaisir.

- Vincent Allaire

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Alpha Yaya Diallo : Un chirurgien de la guitare

admin — Thu, 22 Jul 2010 21:48:13 +0000

Alpha Yaya Diallo s’est produit ce mercredi 21 juillet au Cabaret du Mile-End dans le cadre de la 24^e édition de Nuits d’Afrique. Une performance haute en couleur pour ce Guinéen, plusieurs fois nominé et triple récipiendaire du prix JUNO (équivalent canadien des Grammy Awards). Son dernier album Immé est sorti en 2010.

Grâce à Touki Montréal, revivez en photos le spectacle de cet auteur, compositeur et interprète talentueux. Il était accompagné sur scène de quatre musiciennes et d’une choriste/danseuse qui a électrifié à plusieurs reprises la foule du cabaret.

[View with PicLens]

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Alpha Yaya Diallo de retour à Montréal

Vincent Resseguier — Wed, 21 Jul 2010 23:06:52 +0000

Voix aérienne, guitare limpide, chœurs chaleureux, rythmes d’Afrique de l’Ouest et liberté d’interprétation… tel est le cocktail dynamité que propose Alpha Yaya Diallo. Présent à Montréal pour le Festival international Nuits d’Afrique, il a livré sa recette à Touki Montréal.

En premier lieu, le polyinstrumentiste ne rate jamais une occasion de voyager. Originaire de Guinée-Conakry, il a sillonné l’Afrique de l’Ouest dans sa jeunesse. Le succès musical aidant, avec ses différents groupes, il fait le tour du monde. Dans le années 80, il pose ses valises en Europe, avant de s’installer au sur la côte-ouest du Canada en 1991.

Ses multiples trajectoires se retrouvent inévitablement dans sa musique. Polyglotte, Alpha Yaya Diallo écrit ses textes en Foula, Malinké, en Soussou, langues d’Afrique de l’Ouest, mais aussi Français et en Anglais.

L’aventure, une philosophie de vie

Les thèmes abordés dans ses chansons n’en sont pas moins universels. L’amour, la vie sociale, la politique, l’immigration, le changement climatique. « Des thèmes qui me sont très chers, ce sont des phénomènes très importants, d’actualité » et Alpha Yaya Diallo ne rate pas une occasion de les valoriser dans son discours.

Véritable fil conducteur dans sa vie artistique, son approche de l’aventure exprime un désir de découverte insatiable et demeure une source importante d’inspiration. « L’aventure, c’est la vision, c’est l’apprentissage, c’est découvrir, c’est s’adapter, c’est le chalenge, les obstacles, il y a le bonheur, le malheur, c’est tout un amalgame de concepts » nous confie Alpha Yaya Diallo.

« Nuits d’Afrique, l’un des meilleurs en Amérique du Nord »

Alpha Yaya Diallo n’en est pas à son premier coup d’essai en terre montréalaise. Le Festival international Nuits d’Afrique est un rendez-vous qu’il affectionne particulièrement : « Il faut reconnaître que c’est l’un des meilleurs africain, world music en Amérique du Nord. C’est aussi beaucoup d’opportunités de rencontrer d’autres artistes, il est très important pour les relations entre musiciens, mais aussi pour la musique elle-même. »

Bien entendu, M. Diallo profite d’être à Montréal pour prendre des notes, car comme il dit lui-même « le festival est une occasion de donner et de recevoir ».

Alpha Yaya Diallo se produit le mercredi 21 juillet 2010 à 20h30, au Cabaret du Mile-End, dans le cadre du Festival international Nuits d’Afrique.

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Kinobe captive le Balattou

Emmanuel Liodenot — Wed, 21 Jul 2010 21:23:12 +0000

Le 14 juillet dernier, le festival international Nuits d’Afrique présentait au Balattou Kinobé, chanteur Ougandais accompagné par ses musiciens (balafon, tambours, basse électrique, guitare acoustique). Un concert aux airs de soul, groove, jazzy et électro, captivant, surprenant et entraînant, mais gâché par une mauvaise qualité sonore de la salle.

Kinobe, Crédit photo : Jerome Delapierre, FINA 2010

Dès les premiers instants, quand Kinobé arrive seul sur scène pour proposer une longue intro au kalimba (piano à pouces), on se dit qu’il y a du talent chez ce jeune ougandais de 27 ans qui joue d’autres instruments comme l’adungu, l’endiguidi, la kora ou le tama.

Hypnotique, envoûtant et donnant une impression de facilité déroutante, ce solo donne l’envie de se laisser entraîner dans son monde. Le seul bémol à cette introduction, la longueur des solos répétitifs et aussi l’acoustique de la salle.

Dès son retour, Kinobé et ses musiciens repartent sur des bases déjà perçues dans le premier set, quelques fois déjà entendues, souvent énergisantes. Le public se lâche enfin et le Balattou s’anime, vibre au rythme des percussions, bien aidé par l’adungu (harpes ougandaise). Ça y est, le concert prend son envol. Entre le public et l’artiste, la générosité est réciproque .

Malgré son talent, une étrange sensation reste à l’esprit. D’autres endroits auraient été plus propices à ce type d’instruments et de musiciens. Ce jeune artiste mérite une nouvelle chance dans un endroit plus favorable pour apprécier ses indéniables qualités.